歌のテクニックの種類一覧。しゃくり・フォール・こぶし・ビブラート・フェイク・エッジなど
「しゃくり、フォール、こぶし……歌い方のテクニックって、どれくらい種類があるの？」 「カラオケの採点に出てくることばの意味が、よくわからない」
歌のテクニックには、いろいろな名前があります。名前だけ聞くとむずかしそうですが、ひとつひとつは「声をどう動かすか」「声にどんな色をつけるか」のちがいです。知っておくと、ふだん聞いている歌の聞こえ方もかわってきます。
わたしは息子といっしょに、たくさんのコンクールに出てきました。歌は、同じ曲でも、ちょっとした歌い方のちがいで、聞こえ方が大きくかわります。
この記事は、歌い方のテクニックの種類を一覧にした「まとめ」の記事です。それぞれを短く説明して、くわしい練習のしかたは、べつの記事に案内します。まずは「こんな歌い方があるんだな」と、気軽に読んでみてください。
歌い方のテクニックは、大きく3つに分けられる
歌い方のテクニックは、たくさんあるように見えますが、大きく分けると次の3つになります。
- 音の高さを動かすもの（しゃくり、フォール、こぶし、ビブラート、フェイクなど）
- 声の色や出し方をかえるもの（エッジボイス、ウィスパーボイス、ファルセット、がなりなど）
- ことばや息のつかい方で表情をつけるもの（語尾の処理、強弱、ブレスなど）
この記事では、とくによく名前を聞く、はじめの2つを中心に紹介します。
音の高さを動かすテクニック
しゃくり
しゃくりは、本来の音より少し低いところから声を出して、すっと本来の音にずり上げる歌い方です。歌い出しや、フレーズのはじめの音によくつかわれます。
ポップスや演歌など、いろいろなジャンルで聞かれます。カラオケの採点で「しゃくり」と表示されることもあるので、名前を知っている方も多いと思います。
フォール
フォールは、しゃくりの反対で、のばした音の終わりを、すっと下に落とす歌い方です。フレーズの終わりで、ため息のように力をぬきたいときなどにつかわれます。
しゃくりとフォールは、どちらも入れすぎると、音程がふらついて聞こえることがあります。つかい方と注意は、こちらの記事にくわしくまとめています。しゃくり・フォールとは？歌のテクニックのつかい方と、やりすぎない注意
こぶし
こぶしは、1つの音の中で、声を細かく上下にまわすようにかざる歌い方です。演歌や民謡でよく聞かれ、日本の歌らしい味わいを出します。
こぶしは、ことばの母音の上で、くるっと音をまわすように入れることが多いです。演歌や歌謡曲の歌い方をまとめた記事でも、くわしく紹介しています。演歌・歌謡曲の歌い方のコツ。こぶし・ビブラート・ことばの伝え方
ビブラート
ビブラートは、のばした音を、ゆるやかに波のようにゆらす歌い方です。声楽、ポップス、演歌など、ほとんどのジャンルでつかわれます。
ビブラートは、むりにのどでゆらすのではなく、息と声がらくに出ている中で、自然に生まれるのが理想とされています。練習のしかたは、こちらにまとめています。ビブラートのかけ方。むりにゆらさない、自然なビブラートの練習
フェイク
フェイクは、もとのメロディをくずしたり、かざりをつけたりして、自分なりのメロディにかえて歌うことです。のばす音を上や下にまわしたり、2回目のくりかえしでメロディをかえたりします。
ポップスやゴスペル、R&Bなどでよく聞かれます。はじめての練習のしかたは、こちらの記事で紹介しています。歌のフェイクとは？メロディをくずす歌い方と、はじめての練習
声の色や出し方をかえるテクニック
エッジボイス
エッジボイスは、「あ゛」というような、低くざらっとした音をまぜる声です。歌い出しにうすく入れると、せつない感じや、語りかけるような感じが出ます。
発声練習として、声帯をやさしく合わせる感覚をつかむためにつかわれることもあります。やり方と注意は、こちらの記事にまとめています。エッジボイスとは？やり方と、歌でのつかい方・注意
ウィスパーボイス
ウィスパーボイスは、息を多くまぜた、ささやくようなやさしい声です。しずかなバラードや、歌い出しのやわらかい場面でよくつかわれます。
息が多いぶん、のどがかわきやすく、声も小さくなりやすいので、つかう場所をしぼるのがコツです。こちらの記事でくわしく紹介しています。ウィスパーボイスの出し方。息の多いやさしい声のつかい方と、のどを守る注意
ファルセット
ファルセットは、やわらかく軽い、息のまじった高い声です。裏声の一種として話されることが多く、高いところを、ふわっとやさしく歌いたいときにつかわれます。
地声からファルセットに切りかえることで、曲に表情がつきます。裏声との関係は、こちらの記事にまとめています。ファルセットとは？裏声との関係と、歌での上手なつかい方
がなり
がなりは、声にあらい音をまぜて、力強さやはげしさを出す歌い方です。ロックなどでよく聞かれます。
のどに負担がかかりやすい歌い方なので、むりをしないことがとても大切です。こちらの記事で、注意点もふくめて紹介しています。がなり声・シャウトの出し方と、のどを守るための注意
ことばや息で表情をつけるテクニック
音を動かしたり、声の色をかえたりしなくても、歌の表情はつけられます。
- 語尾の処理：のばした音を、すっと切るか、ふわっとぬくか
- 強弱：同じメロディでも、弱く歌うところと強く歌うところを分ける
- ブレス：息をすう場所や、すう音の大きさを考える
- ことばの立て方：大切なことばを、少しはっきり歌う
これらは、どのジャンルでもつかえる、基本のテクニックです。目立つテクニックより先に、こちらを大切にすると、歌がぐっと伝わりやすくなります。
テクニックの名前を知っておくとよいこと
聞くときの楽しみがふえる
テクニックの名前を知ると、ふだん聞いている歌の中で、「いまのはしゃくりだな」「ここでファルセットに切りかえたんだな」と気づけるようになります。歌を聞くことそのものが、よい練習になります。
先生に質問しやすくなる
レッスンで「サビの終わりを、もう少しやわらかくしたい」と思ったときも、「ここはフォールにしたほうがいいですか」と聞けると、話がスムーズに進みます。名前を知っていると、自分のなりたい歌い方を、ことばで伝えやすくなります。
自分のくせに気づける
録音を聞いて、「しゃくりが多すぎるかも」「語尾がいつも同じ切り方になっている」など、自分のくせに気づくきっかけにもなります。くせは、わるいものばかりではありません。生かすところと、へらすところを分けて考えましょう。
テクニックを練習するときの考え方
まずは、もとのメロディを正しく
どのテクニックも、もとのメロディを正しく歌えていることが前提です。音程やリズムがあやふやなまま、テクニックを入れると、「上手そうに聞こえるけれど、何かおかしい」という歌になりがちです。
1曲に入れるのは、少しだけ
テクニックは、調味料のようなものです。少し入れると味がひきたちますが、入れすぎると、もとの味がわからなくなります。はじめは、1曲の中で1つか2つのテクニックを、1か所ずつ入れるくらいがおすすめです。
録音して、入れる前と後をくらべる
テクニックを入れたものと入れないものを、両方録音して聞きくらべてみましょう。「入れたほうが曲の気持ちに合っている」と思えたら、そのまま残します。「入れないほうが自然」と感じたら、思いきってやめるのも大切です。
ジャンルや場に合わせる
声楽や童謡のコンクールでは、楽譜どおりに、ことばを大切に歌うことが重んじられることが多いです。カラオケやポップスの発表の場では、テクニックがその人らしさとして楽しまれることもあります。歌う場に合わせて、つかい方を考えましょう。
のどをいたわる
エッジボイスやがなりなど、のどに負担がかかりやすいテクニックもあります。練習は短い時間で区切り、つかれたら休みましょう。痛みやかすれが何日も続くときは、耳鼻科などのお医者さんに相談してください。
お子様とテクニックの話をするとき
お子様が、テレビで聞いた歌い方をまねしたがることもあると思います。そんなときは、「そういう歌い方を、しゃくりっていうんだよ」と、名前を教えてあげるのも楽しいです。
ただ、小さなお子様の場合は、テクニックよりも、のびのびと声を出すこと、ことばをはっきり歌うことを大切にしてあげてください。テクニックは、もう少し大きくなってから、少しずつ知っていけばじゅうぶんです。
まとめ
- 歌い方のテクニックは、「音の高さを動かすもの」「声の色や出し方をかえるもの」「ことばや息で表情をつけるもの」に分けられる
- 音を動かすものには、しゃくり・フォール・こぶし・ビブラート・フェイクなどがある
- 声の色をかえるものには、エッジボイス・ウィスパーボイス・ファルセット・がなりなどがある
- どのテクニックも、もとのメロディを正しく歌えることが前提
- 1曲に入れるのは少しだけにして、録音でたしかめる
- のどの痛みやかすれが続くときは、お医者さんに相談する
気になるテクニックが見つかったら、それぞれの記事で、くわしい練習のしかたを読んでみてください。練習した歌は、だれかに聞いてもらうと、つぎの目標が見つかりやすくなります。こどもの歌声グランプリは、オンラインの動画審査だけで出られて、幼児からシニア（65歳以上）までの8部門があり、ジャンルは自由です。講評とデジタル賞状がとどくので、自分の歌のよいところを知るきっかけになると思います。こどもの歌声グランプリ