練習・発声のコツ

アカペラの練習のしかた。少人数で声を合わせるコツと、伴奏なしで歌う練習方法

更新日:2026年11月7日 ・ 書いた人:うみ

「アカペラをやってみたいけれど、どうやって練習したらいいの?」 「伴奏がないと、だんだん音がずれてしまう」

アカペラは、楽器の伴奏をつかわずに、声だけで歌うスタイルです。数人の声が重なったときのひびきは、とても気持ちのよいものです。いっぽうで、伴奏がない分、むずかしさを感じる方も多いと思います。

わたしは息子といっしょに、たくさんのコンクールに出てきました。伴奏ありの歌でも、声だけになる部分は、とくに集中が必要なところです。

この記事では、アカペラの練習方法について、伴奏なしで歌うときのコツにしぼってお話しします。ハモリ(ちがう音を重ねる)の練習については、べつの記事でくわしくまとめています。ハモリの練習。ハモれるようになるコツと、家でできる練習

アカペラとは?伴奏ありの歌とのちがい

アカペラは、声だけで歌う音楽のことです。合唱団が伴奏なしで歌うこともあれば、3〜6人くらいの少人数で歌うグループもあります。

伴奏ありの歌とくらべると、次のようなちがいがあります。

  • 音の高さのよりどころがない
  • テンポ(速さ)を決めてくれる楽器がない
  • 一人ひとりの声が、よく聞こえる
  • メンバーどうしで、おたがいをささえ合う

少人数のアカペラでは、メロディのほかに、低い音をささえる役(ベース)や、口でリズムをきざむ役(ボイスパーカッション)をおくこともあります。

伴奏なしで歌うと、なぜ音がずれやすい?

アカペラでよくあるなやみが、「歌っているうちに、だんだん音が下がってしまう」ことです。これは、多くの人が経験することです。

ずれやすくなる理由として、次のようなことが考えられます。

  • 息がたりなくなると、音がささえられず下がりやすい
  • 同じ音が続くところで、少しずつ低くなる
  • 自分の声ばかり聞いて、まわりの声を聞いていない
  • きんちょうで、のどや体に力が入る
  • テンポがゆっくりになると、気持ちもしずみやすい

どれか1つだけでなく、いくつかが重なっていることもあります。

アカペラの練習方法 ひとりでできること

さいしょの音を、正しくとる練習

伴奏がないので、歌いはじめの音がとても大切です。

  • ピアノやアプリなどで、さいしょの音を鳴らす
  • その音を、ハミングで「んー」とまねする
  • 声に出して、歌いはじめる

本番では、だれか1人が小さな音の出る道具で音を鳴らし、みんなでその音をとってから歌いはじめることが多いです。

伴奏なしで歌って、さいごに音をたしかめる

自分のパートを、伴奏なしで歌ってみましょう。そして、歌いおわったところで、ピアノなどで正しい音を鳴らしてみます。

  • 同じ高さなら、音をたもてている
  • 低くなっていたら、どのあたりで下がったかを考える

はじめは短いフレーズからはじめて、少しずつ長くしていくのがおすすめです。

ドレミで歌ってみる

歌詞ではなく、ドレミで歌ってみると、音の高さを意識しやすくなります。音と音のあいだがどのくらいはなれているかを、体で感じる練習になります。

息つぎの場所を決める

アカペラでは、息がたりなくなると音が下がりやすくなります。楽譜に息つぎの場所を書きこみ、毎回同じところで息をすうようにしておくと、安定しやすくなります。

自分のパートを、ほかの音に負けずに歌えるようにする

少人数のアカペラでは、1つのパートを1人で歌うことも多いです。自分のパートを、まずは1人でしっかり歌えるようにしておくことが、みんなで合わせるときの土台になります。

少人数で声を合わせるコツ

テンポを、みんなでそろえる

伴奏がないので、テンポをそろえることも大切です。

  • 練習のはじめは、メトロノームをつかう
  • 歌いはじめる前に、だれか1人が小さく合図を出す
  • ボイスパーカッションがいるときは、その音をよく聞く

メトロノームなしで歌ったときに、速くなったりおそくなったりしていないか、ときどきたしかめてみましょう。リズムの練習は、こちらの記事も参考にしてみてください。リズム感をよくする歌の練習。子どもも大人もできる手拍子・メトロノーム練習

いちばん低い音をよく聞く

少人数のアカペラでは、低い音のパートが、ほかのパートの土台になります。メロディを歌う人も、上の音を歌う人も、低い音を聞きながら歌うと、ひびきがまとまりやすくなります。

息をそろえる

歌いはじめる前に、みんなで同じタイミングで息をすうと、声の出だしがそろいやすくなります。目を合わせたり、小さくうなずいたりして、合図をきめておくのもよい方法です。

円になって歌う

練習のときは、メンバーどうしが向かい合うように円になると、おたがいの声が聞こえやすくなります。自分の声だけでなく、となりの人の声もよく聞いてみてください。

声の大きさをそろえる

1人だけ声が大きいと、ほかのパートが聞こえにくくなります。とくにメロディ以外のパートは、少しひかえめに歌うと、ぜんたいのバランスがよくなることがあります。

ことばの終わりをそろえる

「ー」とのばす音の長さや、ことばのさいごの子音(「す」「と」など)を、みんなでそろえると、すっきりとしたひびきになります。どこで音を切るかを、話し合って決めておきましょう。

録音をつかった練習方法

自分たちの歌を録音する

アカペラの練習では、録音がとても役に立ちます。歌っているときには気づかなかったことが、あとで聞くとよくわかります。

  • どこで音が下がっているか
  • どのパートが大きすぎるか、小さすぎるか
  • 出だしや終わりがそろっているか

スマホで録音するだけでもじゅうぶんです。

パートごとに録音しておく

メンバーが集まれない日のために、パートごとの音を録音しておくと便利です。ほかのパートの録音を流しながら、自分のパートを歌う練習ができます。

1回の練習の流れの例

メンバーで集まったときの練習は、たとえば次のような流れにすると、ムダなく進めやすくなります。

  1. 体をほぐし、首や肩の力をぬく
  2. ハミングやかんたんな発声で、声をあたためる
  3. みんなで同じ音をのばして、声をそろえる
  4. パートごとに、むずかしいところを確認する
  5. 全員で、短いフレーズずつ合わせる
  6. さいごに通して歌い、録音する
  7. 録音を聞いて、次に直したいことを1つか2つ決める

いちどに全部を直そうとすると、つかれてしまいます。「今日は出だしをそろえる」など、テーマをしぼって練習すると、成果を感じやすくなります。

みんなで同じ音をのばす練習

全員で同じ高さの音を「あー」とのばしてみましょう。声がぴったり重なると、ひとつの大きな声のように聞こえます。声の明るさや口の形を少しずつかえながら、まわりの声にとけこむように歌ってみてください。

練習を楽しくつづけるために

短い曲からはじめる

はじめは、短くてテンポがゆっくりすぎない曲や、音の動きがわかりやすい曲からはじめると、成功する経験を重ねやすくなります。

できたところを言葉にする

練習のあとに、「今日は出だしがそろったね」「さいごまで音が下がらなかったね」など、できたことをみんなで言葉にすると、次の練習も楽しみになります。

のどをいたわる

伴奏がないと、自分の声を聞こうとして、大きな声を出しすぎてしまうことがあります。長い時間の練習のときは、こまめに休けいをとり、水をのむようにしましょう。のどの痛みやかすれが続くときは、むりをせず、耳鼻科などのお医者さんに相談してください。

子どもがアカペラを楽しむときは

お子様がアカペラに興味をもったときは、まずは親子や兄弟で、知っている歌を伴奏なしで歌ってみるのもおすすめです。お父様・お母様がメロディを歌い、お子様がいっしょに歌うだけでも、声を合わせる楽しさにふれられます。

小さなお子様は、長い時間の練習はつかれやすいので、楽しく歌える時間を大切にしてあげてください。

まとめ

  • アカペラは、伴奏なしで声だけで歌うスタイル
  • 伴奏がないと、息不足やきんちょうで音が下がりやすい
  • さいしょの音をていねいにとり、歌いおわりに音をたしかめる練習をする
  • 息つぎの場所を決め、自分のパートを1人で歌えるようにしておく
  • 少人数では、テンポ・息・声の大きさ・ことばの終わりをそろえる
  • いちばん低い音をよく聞くと、ひびきがまとまりやすい
  • 録音して聞きかえし、どこがずれているかをたしかめる
  • のどの痛みやかすれが続くときは、お医者さんに相談する

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